Jonny Loutphi nació en Caracas, Venezuela, en 1972. Desde temprana edad mostró una profunda fascinación por la tecnología. A los 12 años, programó en sus ratos libres un sistema computarizado de inventario para el negocio familiar, una hazaña notable considerando la limitada accesibilidad a estos dispositivos en aquella época. Este interés lo llevó a especializarse en el área, cursando estudios superiores en la Universidad Metropolitana de Caracas, donde se graduó como Ingeniero en Sistemas.
Con el tiempo, y ya inmerso en su propio emprendimiento, descubrió la necesidad de canalizar su inquietud artística. De manera autodidacta, se formó en el uso de herramientas de modelado 3D, edición fotográfica y animación tridimensional, con el propósito de crear por sí mismo todo su material promocional.
Su pasión por el arte y su afán constante por aprender lo llevaron a residir en España durante cinco años, hasta 2019. Durante ese período realizó estudios en Arte Digital y visitó decenas de museos por toda Europa, ampliando así su visión estética y profundizando en diversas corrientes artísticas.
En octubre de 2018, Jonny desarrolla el Arte Proyectado, una técnica innovadora que consiste en construir una imagen mediante más de 6000 proyecciones o varillas, cada una con distintos ángulos y grosores, lo que produce un efecto tridimensional y óptico singular.
En diciembre de 2019 inicia sus estudios sobre Distorsión Óptico-Cromática, basada en la interacción de colores en diversos ángulos, combinaciones, torsiones e iluminaciones. A partir de esta exploración surge una fusión cromática capaz de generar la ilusión de movimiento, propia del arte cinético.
Tras 18 meses de investigación, en octubre de 2020 culmina la técnica del Mosaico Óptico: una imagen compuesta por miles de figuras geométricas tridimensionales de distintos tamaños, rotaciones, inclinaciones y profundidades. Esta obra, perceptible en toda su forma a distancia, revela de cerca un complejo entramado visual que impresiona por su efecto óptico.
En 2021 presenta su técnica denominada Esferas Proyectadas, basada en la composición de imágenes reconocibles desde lejos mediante esferas de tipo oblongo (candy), variadas en grosor, dirección y profundidad. El resultado es una vibrante ilusión de movimiento que cautiva la mirada.
Lo que comenzó en su infancia como un pasatiempo, se ha transformado hoy en su dedicación profesional. Jonny logra plasmar en sus obras una fusión armoniosa de Arte Contemporáneo, Cinetismo y Op Art en tres dimensiones, abordando cada pieza con un enfoque vanguardista y profundamente personal.
Biography.
Jonny Loutphi was born in Caracas, Venezuela, in 1972. From an early age, he showed a deep fascination with technology. At the age of 12, he programmed a computerized inventory system for the family business in his spare time, a remarkable feat considering the limited access to these devices at that time. This interest led him to specialize in the field, pursuing higher studies at the Metropolitan University of Caracas, where he graduated as a Systems Engineer. Over time, while immersed in his own entrepreneurship, he discovered the need to channel his artistic restlessness. Self-taught, he trained in the use of 3D modeling tools, photo editing, and 3D animation, with the purpose of creating all his promotional material by himself.
His passion for art and his constant desire to learn led him to live in Spain for five years, until 2019. During that time, he studied Digital Art and visited dozens of museums across Europe, thus broadening his aesthetic vision and delving into various artistic movements. In October 2018, Jonny develops **Projected Art**, an innovative technique that involves constructing an image using over 6000 projections or rods, each with different angles and thicknesses, producing a unique three-dimensional and optical effect. In December 2019, he begins his studies on **Optical-Chromatic Distortion**, which is based on the interaction of colors at various angles, combinations, twists, and illuminations. From this exploration emerges a chromatic fusion capable of generating the illusion of movement, typical of kinetic art. After 18 months of research, in October 2020, he completes the technique of **Optical Mosaic**: an image composed of thousands of three-dimensional geometric figures of varying sizes, rotations, inclinations, and depths. This work, perceptible in its entirety from a distance, reveals a complex visual web up close that impresses with its optical effect. In 2021, he introduced his technique called **Projected Spheres**, based on the composition of recognizable images from afar using oblong (candy) spheres, varied in thickness, direction, and depth. The result is a vibrant illusion of movement that captivates the gaze. What began in his childhood as a hobby has today transformed into his professional dedication. Jonny manages to encapsulate in his works a harmonious fusion of **Contemporary Art, Kinetic Art, and Op Art in three dimensions**, approaching each piece with a avant-garde and deeply personal perspective. — Would you like to adapt this version for a specific presentation—such as an art catalog, social media, or a portfolio? …